Quantum Break riporta la fede nelle storie complesse raccontate nei videogiochi. Se sei stufo di sandbox e multiplayer, il nuovo gioco di Remedy è proprio quello che fa per te.
PROFESSIONISTI:
- Trama ben guidata;
- attori virtuali;
- Gli eventi si dipanano a seconda delle scelte del giocatore;
- Meccaniche di combattimento interessanti;
- La serie in-game ha i suoi momenti…
CONTRO:
- …ma si concentra principalmente sui personaggi secondari (con poche eccezioni); la recitazione è piuttosto scadente ei colpi di scena poco convincenti;
- problemi di collisione di oggetti;
Il viaggio nel tempo è un tema difficile per gli scrittori, anche quelli dell’industria cinematografica. Puoi praticamente contare tutti i buoni film e serie che utilizzano questa idea sulle dita di una mano; il numero di produzioni che hanno fallito è molto più lungo. Tutti conoscono la grande trilogia Ritorno al futuro diretta da Robert Zemicks; 12 Monkeys di Terry Williams è stato assolutamente geniale, proprio come Les Visiteurs di Jean-Marie Poire. Alcuni di voi potrebbero aver avuto difficoltà a guardare Timecop o The Time Machine e una miriade di altri “capolavori” cinematografici, per non parlare di idiozie della trama come Superman che fa tornare indietro l’orologio invertendo la rotazione della Terra per salvare Lois Lane. Infrangere le leggi della fisica dovrebbe essere almeno remotamente basato su una logica e sul rispetto per l’intelligenza del pubblico. Gli autori di videogiochi possono sentirsi più a loro agio poiché la sospensione dell’incredulità nell’industria è sempre stata applicata liberamente; i giochi hanno altri strumenti con cui combattere per l’approvazione dei giocatori: meccaniche di gioco, tecnologia e un sacco di altre funzionalità. La logica non conta molto qui, e quindi puoi impegnarti in un viaggio nel tempo per mezzo di un bagno portatile, come nel caso del giorno del tentacolo scritto brillantemente e per altro magnifico… Va bene, il Dottore come così come Bill e Ted viaggiano in una cabina telefonica, ma lasciamo perdere. L’obiettivo di questa lunga introduzione era convincerti che il viaggio nel tempo è un tema difficile e spietato. Non tutti hanno l’ingegno dei creatori di Groundhog Day. Anche gli specialisti finlandesi della narrativa interattiva per giocatore singolo dello studio Remedy hanno deciso di prendere il toro per le corna. Quantum Break, contrariamente alle pratiche contemporanee, presenta una storia piuttosto complicata con meccaniche piuttosto buone e assolutamente nessuna traccia di multiplayer. Ed è qualcosa che amiamo tutti.
Quantum Break è un gioco basato sulla trama ed è meglio imparare la trama da soli, quindi non divulgherò alcun dettaglio. Dovrebbe essere sufficiente dire che qui abbiamo a che fare con i viaggi nel tempo, ed è la parte più importante del gioco, che influenza non solo la trama, ma anche le meccaniche di base, inclusi i combattimenti. La produzione di Remedy può essere inserita tra quelle produzioni di successo di cui ho parlato nell’introduzione. La trama non è solo ben implementata e coerente, è anche logica, contiene un paio di colpi di scena e, soprattutto, non annoia. L’ultima conclusione, tuttavia, ha richiesto del tempo per arrivare. Il gioco intreccia periodi di intensa azione con momenti di calma esplorazione conditi di tanto in tanto da un semplice puzzle logico basato sui poteri del protagonista. Durante le successive ore di gioco mi immergevo sempre più nel gioco, ma non era perché gli eventi prendevano ritmo. La trama stessa diventa davvero accattivante ad un certo punto: le numerose cut-scene rese in tempo reale sono una vera delizia. È qualcosa che mancava alla quinta parte di Metal Gear Solid.
Il protagonista interpretato da Shawn Ashmore.
La trama di Quantum Break è accompagnata da una serie di quattro episodi, che possono essere guardati tra i cinque atti del gioco. L’idea ha suscitato alcune controversie fin dall’inizio, ma a giudicare dai precedenti successi di Remedy nell’affrontare i loro giochi in questo modo particolare (il principale esempio è Alan Wake) speravo che gli sviluppatori sapessero cosa stavano facendo. Il risultato finale non mi ha davvero convinto: gli episodi di 20 minuti vengono trasmessi in streaming, quindi devi essere online per tutto il tempo, ma non è questa la parte peggiore. I video avrebbero spesso bisogno di buffer e sono abbastanza sicuro che non sia stata colpa della mia rete. Non sarebbe così sorprendente se dopo il lancio si scopre che i server sono sovrappopolati e superare un episodio è un vero calvario. Microsoft sembra aver preso in considerazione tali circostanze, dal momento che l’intera serie può essere scaricata nel disco rigido della tua console. Ma qui attende un altro urto sulla strada, poiché qui ci sono 75 GB di azione. Poiché la maggior parte degli XOne ha un HDD da 500 GB, potrebbe rivelarsi un problema per alcuni.
Devi svuotare un paio di caricatori in nemici pesantemente corazzati.
Il modo in cui la storia si svolge nella serie dipende dalla decisione che il giocatore prende alla fine di ogni capitolo. Può avere una delle due diverse conclusioni e, per conoscere tutti i segreti del gioco, deve essere terminato due volte, non solo per motivi di successo, ma soprattutto per il fatto che prendere decisioni diverse altera il gameplay. Non si tratta di enormi cambiamenti alla forma generale del gioco, ma piuttosto di sfumature, che cambiano la situazione del protagonista. Mi piacciono queste meccaniche nei giochi, ma la mia opinione sulla serie stessa rimane ambivalente. Tuttavia, l’idea di spostare l’attenzione sui personaggi di supporto e sugli eventi che accadono sullo sfondo della storia del gioco piuttosto che sulla trama principale funziona davvero bene.
La storia del gioco si basa sul concetto di viaggio nel tempo in macchine come questa.
Sfortunatamente, la recitazione non è una delle risorse della serie. Nonostante l’assunzione di un cast di alto profilo tra cui Aidan Gillen e Lance Reddrick, solo quest’ultimo brilla davvero. Il resto, non così tanto. Gli attori principali del gioco, ovvero Shawn Ashmore e Dominic Monaghan, fanno apparizioni molto brevi durante la serie: il loro obiettivo principale è la voce fuori campo e il motion capture facciale. E devo ammettere a questo punto che il doppiaggio in questo gioco è davvero brillante; è la parte migliore della performance degli attori. Puoi notare che il budget della serie non era esorbitante: a parte un inseguimento in auto, gli oggetti di scena sono piuttosto terribili e verso la fine, in una delle location più importanti, semplicemente ridicola. Un altro svantaggio è il comportamento un po’ incoerente di alcuni personaggi: raffigurati come codardi per la maggior parte del gioco, decidono improvvisamente di sacrificarsi per la causa. La conclusione è che il gioco starebbe meglio senza la serie, concentrandosi sul raccontare la storia tramite personaggi generati dal computer.
Il tempo inizia a rompersi: il mondo intero, ad eccezione del protagonista e dei nemici dotati dei dispositivi giusti, si ferma.
Jack, la figura centrale della storia, acquisisce poteri soprannaturali durante un certo evento, che gli danno un vantaggio sul campo di battaglia. Uno gli permette di intrappolare i nemici in una bolla temporale, rendendoli immobili; un altro crea uno scudo protettivo; uno diverso consente di saltare nel tempo (un po’ come il battito di ciglia di Corvo in Dishonored) alle spalle dei nemici. Questi poteri possono essere sviluppati durante il gioco, il che aiuta molto durante gli scontri a fuoco con nemici corazzati negli ultimi due atti. In effetti, a volte Jack sembra sopraffatto. Penso che sia stato fatto apposta per facilitare un combattimento spettacolare e dinamico. Il protagonista cambia automaticamente copertura e l’assunto di base del combattimento è quello di arrampicarsi rapidamente tra i nemici ed eliminarli senza dover costantemente mettersi al riparo. Avvicinandosi alla fine, il gioco incoraggerà un approccio più cauto, come nel caso della scelta della difficoltà più alta. Le riprese dovrebbero soddisfare i gusti di coloro che hanno trovato monotona la “meccanica della torcia” di Alan Wake. Remedy ha tratto le giuste conclusioni e ha proposto soluzioni più ponderate. Fondamentalmente, l’unico aspetto negativo è il fatto che a volte devi svuotare un paio di clip nei tuoi nemici per eliminarli, il che ricorda un’altra versione recente: Tom Clancy’s The Division, così come altri MMO.
Il product placement è appena entrato in un livello completamente nuovo: l’unica auto al mondo è Nissan, gli unici dispositivi mobili disponibili sono quelli di Microsoft.
Il gioco ha problemi con la collisione. Sono stato bloccato un paio di volte tra alcuni oggetti e non riuscivo a uscire. La manipolazione del tempo ha un impatto negativo su alcuni elementi dell’ambiente: quando il tempo impazzisce, lo fa anche il mondo di gioco, a volte, e il personaggio cammina o sta in piedi da terra. Anche la grafica su Xbox non è rimasta intatta; è chiaramente visibile che il gioco gira a 720p; la geometria dell’oggetto è spesso riempita proprio davanti agli occhi del giocatore. In cambio, abbiamo ottenuto un gioco abbastanza stabile in cui l’animazione non balbetta.
Il personaggio si ripara automaticamente.
Nonostante alcuni fastidiosi errori e la serie che non soddisfa alcune delle aspettative, Quantum Break è un gradito ristoro. L’eccellente storia e la grande interpretazione dei personaggi principali sono gli ingredienti chiave, supportati da un ampio background introdotto da pile di note in cui ci imbattiamo durante il gioco. Le riprese vengono qui in secondo piano, ma sono state anche implementate in modo attraente. La splendida storia ti terrà impegnato e intrattenuto per almeno due playthrough. Se ti sei stancato delle produzioni mainstream – sandbox e multiplayer di ogni tipo – il titolo di Remedy è proprio quello che fa per te.
