A Quantum Break visszahozza a videojátékokban elmesélt összetett történetekbe vetett hitet. Ha eleged van a homokozóból és a többjátékos játékból, a Remedy új játéka pont neked való.
Előnyök:
- Jól vezetett telek;
- Virtuális szereplők;
- Az események a játékos döntéseitől függően bomlanak fel;
- Érdekes harci mechanika;
- A játékon belüli sorozatnak megvannak a pillanatai…
KONSZ:
- …de leginkább a mellékszereplőkre koncentrál (csak néhány kivétellel); a színészi játék meglehetősen szegényes, a cselekményfordulatok pedig nem meggyőzőek;
- Tárgyütközési problémák;
Az időutazás nehéz téma az íróknak, a filmiparban dolgozóknak is. Nagyjából egy kéz ujjain megszámolhatja az összes jó filmet és sorozatot, amelyek ezt az ötletet hasznosítják; sokkal több a visszafelé sült produkciók száma. Mindenki ismeri a Robert Zemicks által rendezett, Vissza a jövőbe című nagyszerű trilógiát; Terry Williams 12 majomja teljesen zseniális volt, hasonlóan Jean-Marie Poire Les Visiteurs-hez. Lehet, hogy néhányan nehezen nézték meg a Timecopot vagy az Időgépet és számtalan más filmes „remekművet”, nem is beszélve az olyan cselekményhülyeségekről, mint a Superman, aki a Föld forgásának megfordításával visszafelé forgatja az órát, hogy megmentse Lois Lane-t. A fizika törvényeinek meghajlításának legalább távolról valamilyen logikán és a közönség intelligenciája iránti tiszteleten kell alapulnia. A videojátékok írói kényelmesebben érezhetik magukat, mivel az iparággal szembeni hitetlenség felfüggesztését mindig is szabadon alkalmazták; A játékoknak más eszközök is vannak, amelyekkel harcolni kell a játékosok jóváhagyásáért: játékmechanika, technológia és egy csomó egyéb funkció. A logika itt nem sokat számít, így egy hordozható vécé segítségével lehet időutazni, ahogy az a remekül megírt, egyébként pompás Csáp napja volt… Rendben, a Doktor as. valamint Bill és Ted egy telefondobozban utaznak, de hagyjuk a dolgot. Ennek a hosszú bevezetőnek az volt a célja, hogy meggyőzze Önt arról, hogy az időutazás kemény és megbocsáthatatlan téma. Nem mindenkinek van olyan esze, mint a Groundhog Day alkotóinak. A Remedy stúdió finn egyjátékos interaktív fikciós szakemberei is úgy döntöttek, hogy szarvát ragadják. A Quantum Break a kortárs gyakorlattal ellentétben egy meglehetősen bonyolult történetet tartalmaz, nagyon jó mechanikával, és a többjátékosnak semmi nyoma. És ez az, amit mindannyian szeretünk.
A Quantum Break egy történetvezérelt játék, és a legjobb, ha egyedül tanulod meg a cselekményt, így nem árulok el részleteket. Elég csak annyit mondanunk, hogy itt időutazással van dolgunk, és ez a játék legfontosabb része, amely nemcsak a történetszálat, hanem az alapvető mechanikát is befolyásolja – beleértve a harcot is. A Remedy produkciója a bevezetőben említett sikeres produkciók között foglalhat helyet. A cselekmény nem csak jól kivitelezett és koherens, hanem logikus is, tartalmaz egy-két csavart, és ami a legfontosabb, nem válik unalmassá. Az utolsó következtetésre azonban eltartott egy kis idő, mire levonták a következtetést. A játék összefonja az intenzív akció időszakait a nyugodt felfedezés pillanataival, amelyet időnként a főszereplő képességein alapuló egyszerű logikai rejtvény fűszerez. A játék következő óráiban egyre jobban elmerültem a játékban, de ez nem az események felgyorsulásának volt köszönhető. Maga a cselekmény valamikor igazán magával ragadóvá válik – a valós időben renderelt számos vágójelenet igazi csemege. Ez valami, ami hiányzott a Metal Gear Solid ötödik részéből.
A főszereplőt Shawn Ashmore alakítja.
A Quantum Break történetét egy négy epizódos sorozat kíséri, amely a játék öt felvonása között tekinthető meg. Az ötlet kezdettől fogva némi vitát váltott ki, de a Remedy korábbi eredményeiből ítélve, hogy ilyen módon közelítette meg játékaikat (a fő példa Alan Wake), reméltem, hogy a fejlesztők tudják, mit csinálnak. A végeredmény nem igazán győzött meg – a 20 perces epizódokat streameljük, tehát végig online kell lenned, de nem ez a legrosszabb. A videókat gyakran pufferelni kell, és egészen biztos vagyok benne, hogy ez nem az én hálózatom hibája. Nem lenne olyan meglepő, ha az indulás után kiderülne, hogy a szerverek túlzsúfoltak, és egy epizódon átvészelni igazi megpróbáltatás. Úgy tűnik, a Microsoft figyelembe vette ezeket a körülményeket, mivel a teljes sorozat letölthető a konzol merevlemezére. De itt még egy zökkenőre vár az út, hiszen 75 GB-nyi akció van itt. Mivel a legtöbb XOne-nak 500 GB-os HDD-je van, ez egyesek számára problémát jelenthet.
Ki kell ürítened néhány kapcsot erősen páncélozott ellenségekbe.
Az, ahogy a történet kibontakozik a sorozatban, attól függ, hogy a játékos milyen döntést hoz az egyes fejezetek végén. Két különböző következtetés közül az egyik lehet, és ahhoz, hogy a játék összes titkát megismerjük, kétszer kell befejezni – nem csak az eredmények kedvéért, hanem főként azért, mert a különböző döntések megváltoztatják a játékmenetet. Ezek nem valami óriási változtatások a játék általános formájában – inkább árnyalatok, a főszereplő helyzetének megváltoztatása. Élvezem az ilyen mechanikát a játékokban, de magáról a sorozatról továbbra is ambivalens a véleményem. Az az ötlet azonban, hogy a hangsúlyt a mellékszereplőkre és a játék történetének hátterében, nem pedig a fő cselekményre helyezzük, nagyon jól működik.
A játék története a mostanihoz hasonló gépekben való időutazás koncepcióján alapul.
Sajnos a színészet nem tartozik a sorozat kincsei közé. Annak ellenére, hogy felvettek egy nagy horderejű szereplőt, köztük Aidan Gillen-t és Lance Reddricket, csak az utóbbi ragyog igazán. A többi – nem annyira. A játék főszereplői, Shawn Ashmore és Dominic Monaghan nagyon rövid időre jelennek meg a sorozat során – a fő hangsúly a szinkronizáláson és az arcmozgások rögzítésén van. És ezen a ponton el kell ismernem, hogy a hangjáték ebben a játékban igazán zseniális; ez a legjobb része a színészek teljesítményének. Látható, hogy a sorozat költségvetése nem volt túlzó – egy autós üldözéstől eltekintve a kellékek borzalmasak, a vége felé pedig az egyik legfontosabb helyszínen egyszerűen nevetségesek. Egy másik hátrány néhány karakter kissé következetlen viselkedése – a játék nagy részében gyávának ábrázolják őket, és hirtelen úgy döntenek, hogy feláldozzák magukat az ügyért. A lényeg az, hogy a játék jobb lenne a sorozat nélkül, és a számítógép által generált karaktereken keresztül kell elmesélni a történetet.
Az idő törni kezd – a főhős és a megfelelő eszközökkel felszerelt ellenségek kivételével az egész világ megáll.
Jack, a történet központi figurája egy bizonyos esemény során olyan természetfeletti erőkre tesz szert, amelyek előnyhöz juttatják a csatatéren. Az egyik lehetővé teszi számára, hogy csapdába ejtse ellenségeit egy időbuborékban, mozdulatlanná téve őket; egy másik védőpajzsot hoz létre; egy másik lehetővé teszi az időben történő ugrást (kicsit olyan, mint Corvo pislogása a Dishonoredben) az ellenség háta mögé. Ezeket az erőket a játék során lehet fejleszteni, ami sokat segít az utolsó két felvonásban a páncélos ellenfelekkel vívott lövöldözés során. Sőt, Jack néha túlterheltnek tűnik. Szerintem szándékosan csinálták, hogy látványos és dinamikus küzdelmet hozzon létre. A főszereplő automatikusan fedezéket vált, és a harc alapfeltevése az, hogy gyorsan átverekedje magát az ellenségek között és megsemmisítse őket anélkül, hogy állandóan fedezékbe kellene húzódnia. A végéhez közeledve a játék óvatosabb megközelítést fog ösztönözni, ugyanúgy, mint a legmagasabb nehézségi fokozat kiválasztásakor. A forgatásnak ki kell elégítenie azok ízlését, akik monotonnak találták Alan Wake „zseblámpa mechanikáját”. A Remedy levonta a megfelelő következtetéseket, és átgondoltabb megoldásokat javasolt. Alapvetően az egyetlen negatív aspektusa ennek az a tény, hogy időnként ki kell üríteni néhány klipet az ellenségekbe, hogy letörölje őket, ami egy másik friss kiadást juttat eszünkbe: a Tom Clancy’s The Divisiont, valamint más MMO-kat.
A termékelhelyezés egy teljesen új szintre lépett – a világ egyetlen autója a Nissan, a mobileszközök pedig csak a Microsofttól érhetők el.
A játéknak ütközési problémái vannak. Néhányszor beszorultam néhány tárgy közé, és nem tudtam kijutni. Az időmanipuláció negatív hatással van a környezet egyes elemeire: amikor az idő elfogy, néha a játékvilág is, és a karakter a föld felett sétál vagy áll. Az Xbox látványvilága sem maradt érintetlenül; jól látható, hogy a játék 720p-ben fut; az objektum geometriája gyakran a játékos szeme láttára töltődik ki. Cserébe kaptunk egy elég stabil játékot, amiben nem akadozik az animáció.
A karakter automatikusan fedezékbe kerül.
Néhány bosszantó hiba és a sorozat ellenére, amely nem váltja be az egyes elvárásokat, a Quantum Break üdvözlendő felüdülés. A főszereplők kiváló sztorija és nagyszerű teljesítménye a kulcsfontosságú összetevők, amelyeket a játék során felbukkanó jegyzethalmok által bevezetett széles háttér támaszt alá. A forgatás itt a második, de azt is vonzó módon valósították meg. A csodálatos történet legalább két végigjátszáson keresztül leköti és szórakoztatja Önt. Ha belefáradtál a mainstream produkciókba – homokozókba és mindenféle multiplayerbe –, akkor a Remedy címe pont neked való.
