Home Essais Les meilleurs RPG isométriques de tous les temps – En attendant Baldur’s Gate 3

Les meilleurs RPG isométriques de tous les temps – En attendant Baldur’s Gate 3

0
Les meilleurs RPG isométriques de tous les temps – En attendant Baldur’s Gate 3

Baldur’s Gate 3 pourrait s’avérer être le sauveur des RPG isométriques, qui glissent à nouveau lentement dans une niche. Il reste encore du temps avant la sortie de l’édition complète, alors voyons une liste de RPG isométriques emblématiques que vous devez connaître.

Ce ne sont généralement pas les jeux les plus faciles ou les plus accessibles sous le soleil. Mais d’une manière ou d’une autre, peut-être par magie, les meilleurs, comme Baldur’s Gate 2 ou Divinity: Original Sin 2 parviennent à convaincre les fans de toute façon. Ces jeux sont peut-être moins intuitifs que Skyrim ou The Witcher 3, mais ce sont aussi des aventures phénoménales avec des personnages charismatiques, des mondes vibrants et des idées vraiment folles que l’on trouve rarement dans les succès grand public.

D’ailleurs, quels autres jeux permettent de si bien constituer son équipe avant de se lancer ? C’est vrai. Et maintenant, les amateurs de genre se préparent pour le retour du roi et font leurs paris. Baldur’s Gate 3 arrive, et très probablement, cela provoquera un petit tremblement de terre. Par conséquent, avant la première, rappelons-nous les grands ancêtres du genre.

Piliers de l’éternité 1 & 2

Pillars of Eternity II – pour le dire poétiquement – ​​est décédé dans un rêve ; doucement, amèrement. Pour être plus précis, il s’est vendu 50 % moins d’exemplaires que l’original sur Steam. L’ampleur de cet échec est spectaculaire. Un grand, beau et globalement excellent jeu – encore mieux que la première partie également réussie – a obtenu un piètre résultat financier. C’est vraiment dommage, car les deux volets de la série ont montré à quel point les RPG isométriques en équipe sont puissants. Le premier Pillars of Eternity a d’ailleurs été un immense succès, un cri de guerre triomphant de tout le genre : « Regardez, nous sommes de retour ! »

Encore une fois, nous avons rassemblé un groupe, encore une fois, nous avons traversé de beaux endroits en deux dimensions, aidé nos compagnons, effectué une tonne de tâches originales et combattu en temps réel avec une action de pause active. Zut, nous étions à nouveau dans une aventure phénoménale, une aventure qui impliquait une croisade personnelle et un grand mystère, plutôt que de sauver le monde. Nous avons été aidés par des compagnons fraîchement inventés, et avons traversé un univers complexe et captivant. Ici, le flux des âmes était un fait scientifiquement prouvé, étudié et détenait la clé de nombreux problèmes.

Les deux épisodes proposaient également des antagonistes intrigants, dont les motivations étaient faciles à comprendre. La deuxième partie est allée encore plus loin. Vous devez admettre que l’original était un jeu assez sombre et déprimant. Nous avons trouvé le monde dans une position particulièrement désagréable, et même si nous réparions quelque chose, il s’effondrait immédiatement. Ce fut une grande aventure sombre avec des éclairs de génie, fortement évocatrice de la poétique des jeux Infinity Engine.

Et je me souviendrai de la deuxième partie comme de l’un des plus beaux RPG isométriques jamais créés. Il y avait une charmante atmosphère de pirate, les emplacements étaient à couper le souffle et la quantité de détails était époustouflante. L’exploration était presque aussi libre que dans les Fallouts originaux. En plus de cela, l’intrigue était intrigante, les compagnons – y compris certains de retour – plus vivants, et l’intrigue enveloppant les factions était encore plus complexe. Les seuls problèmes étaient des pièges mineurs dans la mécanique et le fait que l’histoire pouvait sembler incompréhensible à quelqu’un qui n’avait pas joué aux premiers Pillars of Eternity. Il est possible que cela (et la poussée décroissante pour ce type de RPG) ait conduit à l’échec ultime. Je le regrette, car cela faisait longtemps que je ne m’étais pas amusé autant qu’avec Deadfire, et j’aimerais vivre quelques histoires de plus dans ce monde fascinant.

C’est encore plus dommage, car c’est – à côté de Divinity: Original Sin II – le jeu qui se rapproche le plus du trône des RPG isométriques. Certainement, plus proche que le prochain élément de la liste.

  1. Piliers de l’éternité dans notre encyclopédie

PATHFINDER : KINGMAKER

Si vous recherchez une aventure fantastique solide avec une narration classique, je vous recommande Pathfinder: Kingmaker, un projet passionnant basé sur une version modifiée de Dungeons & Dragons. Le jeu offre beaucoup de liberté dans la création de personnages, une belle histoire et la possibilité de gérer vos propres terres. Une combinaison intéressante avec beaucoup de potentiel. Quelques bugs et un manque de cette étincelle de génie ne nous permettent pas de l’appeler génial, mais il parvient toujours à fournir des heures de divertissement à ceux qui ont déjà joué avec les titres les plus populaires de cette liste.

Dragon Age : Origines

C’est un appel difficile avec toute cette histoire de Dragon Age. C’est une excellente série dans l’ensemble (dites ce que vous voulez, mais même Dragon Age II contient beaucoup de bonnes idées et raconte une histoire sympa), mais c’est aussi une histoire de promesses non tenues. Comme Neverwinter Nights, cela allait devenir le prochain Baldur’s Gate. Avec une touche cinématographique, plus moderne et plus bruyante, néanmoins fidèle à l’esprit des classiques. Comment ça s’est passé ?

Dragon Age n’est pas devenu le nouveau Baldur’s Gate. Clairement et simplement, ce n’était pas si bon, même dans ses moments les plus forts. Cela manquait un peu. L’intrigue offrait une vaste gamme de chemins divergents, mais l’impasse finale était quelque peu terne, et toute l’histoire consistait à sauver le monde d’une grande peste (les jeux Baldur avaient certainement plus de finesse en termes d’enjeux élevés – je continuerai à dire ça, et peut-être que quelqu’un l’apprendra). Les compagnons étaient vraiment bons, quelques-uns étaient même mémorables (même si la romance était terriblement artificielle et binaire : basée sur des quêtes et des cadeaux – du moins dans le premier volet), les graphismes faisaient du bon travail, le dialogue était vif, le combat était plus intuitif – et cela pouvait être fait de manière plus ou moins tactique, et la pause active était préservée.

Parce que les aspirations gonflées et insatisfaites mises à part – Dragon Age: Origins est un très bon jeu avec beaucoup de place pour le jeu de rôle au sein d’une convention quelque peu galvaudée, mais accrocheuse et bien exécutée. Nous sauvions la terre d’un fléau de démons venant des enfers. Nous l’avons fait en tant que l’un des malheureux qui ont rejoint une faction de totalement non-sorceleurs – les Grey Wardens, un groupe dédié à la lutte contre la progéniture du mal.

Dragon Age a très bien montré la nature humaine exposée dans de telles catastrophes. Il peut y avoir une apocalypse tout autour, mais les jeux de trônes politiques doivent continuer. Et la belle chose à propos de la politique était que nous pouvions soit la briser avec un marteau de guerre, soit la jouer subtilement, tissant une toile complexe de notre propre intrigue comme une araignée sournoise, si vous voyez ce que je veux dire.

Et en même temps, Origins est resté une aventure d’épée et de magie au rythme rapide avec des moments mémorables et véritablement cinématographiques. Les parties deux et trois ont connu des hauts et des bas, mais néanmoins, c’est une série très solide avec un début spectaculaire qui a généré beaucoup d’excitation à l’époque.

JAMAIS LES NUITS D’HIVER

Prenons un moment pour considérer un autre grand titre. Neverwinter Nights a été présenté comme l’héritier de Baldur’s Gate, mais n’a pas tenu ses promesses. Cela a amené les RPG à un nouveau niveau avec un module réseau qui permettait d’exécuter des sessions via un maître du monde souterrain, comme dans les RPG papier. À l’époque, c’était une solution révolutionnaire, et les serveurs individuels ressemblaient à des versions plus petites – mais souvent plus élaborées – de ce que nous savons des MMO. Et vous devez admettre que la musique était phénoménale.

Peu de RPG ont eu autant de mods et de campagnes supplémentaires – à l’exception de la série Elder Scrolls. J’espère tranquillement que Divinity: Original Sin II améliorera ce disque. Mais les chances sont apparemment minces. Les joueurs ont créé d’innombrables piles de scénarios et de campagnes pour Neverwinter Nights, souvent plus vastes que le jeu original. Et rien que pour ça, ce titre mérite qu’on s’y attarde.

  1. Dragon Age : Origines dans notre encyclopédie

Tyrannie

Quand il s’agit de la question du moindre et du plus grand mal, Geralt de Rivia préfère ne pas choisir. Les héros de Tyranny n’ont pas un tel luxe. En fait, Obsidian est allé plus loin en mettant le joueur dans des situations difficiles et inconfortables. Pillars of Eternity était déjà sombre et amer, mais Tyranny sort des charts à cet égard. Plus petit et un peu sous-estimé, mais un très bon jeu des spécialistes du RPG californien est un joyau qui rappelle des romans tels que Malazan Book of the Fallen de Steven Erikson.

Lire aussi  Remasterisez-le vous-même ! Meilleurs Mods Commando de la République de Star Wars

Car ici, l’empire du mal a gagné. La résistance? Il existe, et notre travail est de les vaincre. Dans Tyranny, nous sommes le côté obscur contre lequel nous nous battons habituellement dans de tels jeux. Ce n’est pas un jeu pour vous faire sentir bien, bien que nous puissions parfois essayer de maintenir une certaine décence résiduelle. Dans tous les cas, nous suivons la volonté de nos supérieurs et nous nous laissons entraîner dans les intrigues complexes qui enlacent l’État comme une toile.

Tyranny est un projet à bien plus petite échelle que n’importe quelle partie de Pillars of Eternity. Au lieu de cela, Obsidian s’est permis d’expérimenter un peu et de serrer la vis. En pratique, cela signifie que ce RPG a des choix moraux beaucoup plus significatifs qui changent radicalement le gameplay. Oui, cela prend 20 à 30 heures, mais cela semble un peu différent à chaque approche. Et c’est, après tout, ce que nous aimons dans le jeu de rôle – la variété.

Les développeurs ont également pris la liberté d’apporter des améliorations mineures au système de combat. Les compagnons intéressants ne manquaient pas, surtout dans une histoire aussi moralement ambiguë. Le seul problème avec Tyranny est qu’il a une fin plutôt ouverte, un cliffhanger introduit avec l’idée d’une suite qui ne sera probablement jamais réalisée. La franchise est restée Paradox et Obsidian a déménagé chez Microsoft. Eh bien, c’est la fin amère d’une histoire amère. Mais le jeu en lui-même vaut vraiment le détour.

  1. La tyrannie dans notre encyclopédie

Shadowrun: Dragonfall – Director’s Cut

Avant que Pillars of Eternity et Divinity : Original Sin ne deviennent les mascottes du renouveau du RPG isométrique, il y avait déjà quelques joueurs exceptionnels. Parmi eux, Shadowrun Returns a fièrement défilé, s’inspirant du décor culte – n’hésitons pas sur le mot – que nous avons rarement vu sur nos écrans ces dernières années.

Shadowrun nous emmène dans le monde d’un futur proche et cyberpunk. Dans l’ombre de la jungle de béton, nous rencontrons des hackers et des gens normaux, ainsi que des orcs, des elfes ou des chamans de la ville. C’est un monde où la magie et la technologie moderne s’entremêlent dans un arrangement étrange et inquiétant. C’est une combinaison de cyberpunk et de fantasy urbaine. Et un peu de rafraîchissement pour les joueurs qui en ont marre de l’approche classique de cette convention et de ce genre.

Shadowrun: Returns était une entrée vraiment décente et a prouvé que des jeux solides peuvent être créés via Kickstarter. Il avait ses défauts (il était court et avait une histoire assez linéaire, ainsi qu’un système de sauvegarde bizarre), mais les jeux autonomes ultérieurs de la taille d’une campagne – bien que nécessitant un jeu de base – compensaient largement cela. Surtout Shadowrun: Dragonfall.

Le jeu s’est avéré si bon qu’il a obtenu une version Director’s Cut. Il a fourni beaucoup de gameplay tactique et des compagnons sympas avec de bons dialogues. Et surtout, il racontait une histoire plus intéressante et compacte. Nous avons exploré les mystères de Berlin en 2054 ; nous avons fouillé dans la crasse de la métropole et sommes tombés sur une piste d’intrigues puissantes.

Dragonfall offrait de nombreuses options pour l’exploration de l’intrigue non linéaire et captivait par l’atmosphère d’une grande ville corrompue. Même si vous pouvez voir le pedigree « dinde » ici et là, pour beaucoup, c’est toujours l’un des jeux les plus intéressants parmi les RPG cyberpunk.

  1. Shadowrun: Dragonfall – Director’s Cut dans notre encyclopédie

arcane

Pillars of Eternity II n’est pas le seul gros jeu défavorisé de notre liste. Il comprend également l’un des meilleurs RPG de tous les temps – Arcanum, qui n’a pas été aidé par un cadre archaïque et quelques pièges visuels. Les graphismes semblaient moyens le jour du lancement, le système de combat privilégiait les personnages magiques et de mêlée, et la transition entre les tours et les affrontements en temps réel était étrangement impressionnante. En plus de cela, il y avait de nombreux bugs qui pourraient nous faire sortir du monde autrement engageant.

Mais si nous pouvions fermer les yeux sur ces défauts, nous étions dans l’un des univers les plus immersifs de l’histoire du genre. Les vétérans de Black Isle réunis sous la nouvelle bannière de Troika Games ont créé un projet ambitieux. Le jeu se déroule dans un univers combinant steampunk et magie, mais il n’est pas tout à fait clair si les moteurs à vapeur ou les sorts ont l’avantage.

Les visionnaires de la Troïka ne se sont pas contentés d’habiller les elfes et les orcs de costumes. Non. Ils ont conçu une société vivante, réfléchie, fonctionnelle, affectée par une variété de problèmes très pertinents (racisme, exploitation de la main-d’œuvre, fondamentalisme, terrorisme, sectes et églises). Rien n’a été blanchi à la chaux, et en même temps un effort a été fait pour tout présenter sous plusieurs aspects. Le tout est basé sur le conflit de la magie et de la technologie, et sur l’arrière-plan de diverses races et cultures fantastiques classiques.

Des personnages authentiques aux dialogues magistralement écrits complètent parfaitement cet environnement. Il est difficile d’oublier les compagnons avec lesquels nous avons voyagé et les créatures que nous avons rencontrées. Beaucoup d’entre eux proposaient des histoires intrigantes et décalées, et plus d’une fois, vous pouviez sourire à l’humour du jeu. À son tour, l’intrigue a joué avec nos attentes des histoires de l’élu.

Et l’un des principaux arguments de vente, outre l’atmosphère et le scénario, était la liberté offerte par le jeu. Après les premiers emplacements, nous pouvions parcourir le monde presque librement, même si ce n’était pas un bac à sable et nous devions gagner l’accès à certains segments. Il en était de même pour le développement du personnage. Et si quelqu’un insistait pour construire un héros dont les capacités ne fonctionnaient pas vraiment ensemble ? C’était faisable, même si cela n’a certainement pas rendu le jeu plus facile.

Arcane est encore aujourd’hui une grande et inoubliable aventure qui ne vous laisse pas les mains vides. À première vue, le jeu semble peu impressionnant, mais une fois que vous vous lancez dans l’histoire d’un survivant d’un accident de dirigeable, vous vous retrouverez collé à l’écran.

  1. Arcane dans notre encyclopédie

Disco Elysée

Le jeu le plus récent de la liste a rapidement fait son chemin au panthéon des RPG isométriques. Et pas étonnant, puisque ce jeu a mis fin à une très longue pause dans le genre. C’était long à faire, et ce n’est pas étonnant – c’est un jeu colossal avec des murs de texte, et en plus de ça, c’est toujours terriblement captivant. Ce nouveau niveau de qualité a d’abord été établi par le légendaire Planescape: Torment, puis il a été contesté par Torment: Tides of Numenera (pas tout à fait avec succès) – et seul Disco Elysium a réussi à atteindre des prouesses RPG similaires.

Cela a peut-être réussi parce que Disco Elysium n’a pas prétendu être un autre Tourment, mais a fait son propre truc, à égalité avec les classiques en termes de qualité. Pour rendre les choses plus intéressantes, il s’agit d’un RPG fortement textuel alimenté par le dialogue, et le personnage principal souffre d’amnésie. Mais c’est là que s’arrêtent les similitudes. C’est un monde complètement différent, une approche encore plus complexe de la narration, offrant des sujets complètement différents qui vont de pair avec des mécanismes beaucoup plus flexibles.

Disco Elysium est un roman policier néo-noire enrichi de considérations existentielles, psychologiques, socio-politiques et philosophiques. En même temps, l’histoire est condensée, gardée dans le cadre de romans et de films sur les flics tombés au combat. Il y a une profondeur incroyable dans les personnalités, le comportement et les expressions des personnages. Cela rend l’absorption du sens caché de l’histoire une vraie joie.

Une fois que vous aurez apprécié le niveau de qualité, vous serez étonné qu’il s’agisse d’une production indépendante. Les environnements sont incroyablement détaillés et jolis, les personnages les plus importants sont exprimés (avec encore plus de dialogues parlés apportés par Final Cut), les animations sont soignées, la conception de la quête est incroyable et volumineuse, et ce n’est pas une courte aventure non plus. Vous pouvez voir qu’il s’agit d’un jeu né de la passion – du début à la fin.

Lire aussi  Les meilleurs 2020 jeux depuis plus de 100 heures

Qui, en plus, adopte une approche non conventionnelle du genre. Les développeurs ont complètement abandonné le système de combat tactique classique. Il existe des tests strictement RPG, mais ils se déroulent de manière narrative, à travers des choix – en dialogue. Et croyez-moi, ce n’est que le début des solutions inhabituelles auxquelles vous serez confronté ici.

  1. Disco Elysium dans notre encyclopédie

Divinité : Péché originel 2

Les gens qui sont surpris que la production de Baldur’s Gate 3 ait été confiée à Larian Studios n’ont probablement pas joué à Divinity: Original Sin II. À côté de Pillars of Eternity II, c’est le meilleur RPG isométrique moderne. La différence est qu’il est définitivement plus engagé dans l’adoption des normes contemporaines (et puisque les jeux Baldur étaient révolutionnaires au moment de leur sortie, il n’est que juste qu’ils ne soient pas remaniés).

Déjà, le premier volet montrait que Larian avait trouvé la formule optimale – la combinaison d’un excellent système de combat au tour par tour et d’une approche peu orthodoxe des tropes fantastiques typiques avait donné lieu à un succès retentissant. La deuxième partie a capitalisé sur le succès et a placé la barre encore plus haut. À tel point que seuls quelques jeux ont atteint une qualité similaire au cours des dernières décennies. Divinity: Original Sin II est un jeu énorme, et après tous les correctifs – également complet. Comme je l’ai dit une fois dans une critique, et je le maintiens aujourd’hui – c’est un RPG total.

La profondeur tactique du gameplay est un régal pour les munchkinistes qui aiment trop analyser le combat. Il y a une multitude de possibilités ici, car nous pouvons non seulement utiliser des épées, des haches, des arcs et de la magie, mais aussi jouer avec l’environnement et combiner des pouvoirs élémentaires – les développeurs encouragent à enfreindre les règles et à trouver de nouvelles solutions).

Et l’intrigue… bon sang, ça faisait longtemps que je n’avais pas vécu une si bonne histoire sur le fait de sauver le monde. Oui, nous pouvons (mais nous n’avons pas à le faire) sauver ou réparer le monde dans ce jeu. Encore plus remarquable, cela ne gêne pas le joueur. La route de la grande finale est multiple, pleine de surprises, d’émotions, de personnages fantastiques, de dialogues et d’idées folles et folles. Larian a mélangé son humour irrévérencieux avec des thèmes plus sombres et plus lourds dans de grandes proportions pour inspirer la peur et provoquer la chair de poule, puis vous faire sourire. Qu’il suffise de dire que nous commençons dans un asile de mages, qui s’avère être un camp de concentration, puis que nous explorons davantage les ténèbres de Rivellon.

Les options de jeu de rôle sont infinies – peu importe que vous choisissiez l’un des personnages modèles ou que vous créiez le vôtre (personnellement, je préfère l’option numéro un). Tout dans ce jeu brille et chante. Et ai-je mentionné le fantastique mode multijoueur et les capacités de modding que vous n’avez pas vues depuis Neverwinter Nights ? Non? Eh bien, c’est comme ça que je m’en souviens.

DIVINITÉ : PÉCHÉ ORIGINAL

Le premier volet d’Original Sin a également ce pouvoir. L’intrigue est décidément plus légère et peut-être un peu moins qualitative (bien que personne ne puisse enlever à Larian le fil étrangement impressionnant d’un système de pyramide financière héroïque et de quelques lignes sans faille), les compagnons sont moins étoffés et les plus petits le budget est évident dans les graphiques, mais c’est aussi là que les idées fondamentales de l’entreprise nous frappent pour la première fois avec une telle force. Ici, nous explorons un monde plus ouvert où tous les grands lieux sont interconnectés, des histoires parallèles divertissent et enseignent – ​​ou du moins suscitent souvent des ricanements joyeux. La musique de feu Kirill Pokrovsky complète cette expérience inoubliable. Enfin, c’est là que Larian a mis le grand système de combat à l’épreuve, avec de nombreuses options tactiques et un environnement hautement interactif. Sans ce jeu, nous ne jouerions ni à l’excellent Divinity : Original Sin 2, ni au prochain Baldur’s Gate 3.

  1. Divinity: Original Sin II dans notre encyclopédie

Terre désolée 3

Un véritable épisode isométrique moderne de Fallout est hors de question, à moins que Bethesda, par miracle, ne considère cela comme un moyen de gagner beaucoup d’argent (indice : ils ne le feront pas). Pendant ce temps, Brian Fargo et son équipe d’inXile ont décidé de ressusciter l’ancêtre de Fallout et ont créé le très décent Wasteland 2, financé par Kickstarter. Il avait ses problèmes – bugs, système de dialogue médiocre – mais les fans l’ont quand même adoré. Les concepteurs ont levé plus de fonds et un Wasteland 3 beaucoup plus robuste a été créé.

C’est l’une de ces suites dont vous pouvez être fier. Le jeu est définitivement meilleur à première vue. Le paysage de la lutte a également changé. Au lieu de l’enfer sablonneux et brûlant, nous avons eu une nature sauvage enneigée. Malheureusement, cela ne s’est pas traduit par de nouvelles mécaniques, mais c’est toujours un changement intéressant en termes d’ambiance.

Au niveau de l’histoire, Wasteland 3 se rapproche des tropes de genre habituels, mais joue habilement avec eux. Nous pouvons maintenant parler aux PNJ de la manière habituelle, sans mots-clés simples, car les arbres de dialogue classiques et décents sont de retour. De plus, ces dialogues étaient bien écrits, mais encore une fois, c’est l’équipe de Brian Fargo. Que seraient ces jeux sans les expressions farfelues, spirituelles et réfléchies des personnages ? C’est aussi le cas cette fois. Beaucoup d’humour, beaucoup d’habileté à construire le monde et à jouer avec les conventions. Il y a beaucoup d’œufs de Pâques, de références et de clins d’œil au joueur. En même temps, il se marie bien avec le ton post-apocalyptique plus sombre.

De plus, chaque tâche, problème ou défi peut être traité de plusieurs manières très différentes, comme il sied à un bon RPG. Wasteland 3 encourage les combinaisons, selon les caractéristiques de notre équipe. Cela permet à chaque partie d’être complètement différente. Surtout qu’on crée deux héros et qu’on peut en rajouter deux autres en cours de jeu (des mercenaires sont également ajoutés).

Wasteland 3 est, bien sûr, un régal pour les fans de combat tactique post-apocalyptique – exécuté mieux et plus puissamment que dans Wasteland 2. Combiné avec un système de développement de personnage très similaire, mais plus clair, c’est l’un des aspects les plus cool du jeu . Dans l’ensemble, Wasteland 3 s’est avéré une entrée décente et solide avec des éclairs occasionnels de brillance.

DALE DU VENT DE GLACE

En parlant de RPG hivernaux, je n’ai pas pu m’empêcher de mentionner le classique à moteur Infinity Engine, Icewind Dale. À première vue, cela fonctionne exactement comme Baldur’s Gate ou Torment, mais c’est quand même un peu différent d’eux. Il a été créé en réponse à Diablo. Traverser des donjons et assassiner des monstres est le clou du jeu. Si vous n’aimez pas la façon dont les règles de Dungeons & Dragons ont été interprétées dans les jeux vidéo au tournant du siècle, vous vous détournerez probablement de cette entrée, car il s’agit essentiellement d’un jeu tactique consistant à découper des ennemis en morceaux. Néanmoins, pour ce qu’il est, l’intrigue cache plusieurs as dans sa manche et de grands mystères. De plus, Icewind Dale est une petite œuvre d’art – chaque aspect visuel, malgré le moteur archaïque, est magnifique, et le jeu est livré avec l’une des meilleures bandes sonores qui ont été préparées au cours des 30 dernières années. Si vous n’avez pas peur des systèmes archaïques, vous trouverez peut-être que le projet de la défunte Black Isle est une façon agréable de passer le temps avant l’arrivée de Baldur’s Gate 3.

  1. Wasteland 3 dans notre encyclopédie
  2. Planescape : Tourment

    Une fois toutes les quelques années, un jeu se présente qui redéfinit les règles. Un jeu qui réinvente une convention et un genre particuliers. Celui qui vous touche vraiment, transperce vos émotions et laisse une marque durable. Quelque chose comme ça était définitivement Planescape: Torment. Le cousin moins célèbre de Baldur’s Gate. Un RPG exceptionnel de bout en bout.

    Imaginez que quelqu’un vous téléporte dans le rêve malade d’un horloger fou, vous réveille avec une grave gueule de bois à la morgue, pose des questions philosophiques difficiles et vous propose un crâne parlant comme guide. Et vous, une personne avec des cicatrices, des tatouages, et une tenue faite d’un morceau de cuir d’une bête inconnue (qui doit être inconfortable comme l’enfer). Et ce n’est que le début du voyage.

    Planescape : Torment est un jeu légendaire. Les développeurs de l’inoubliable Black Isle ont accompli un petit miracle. Ils ont contourné le cadre plutôt rigide d’Advanced Dungeons & Dragons afin que nous n’ayons pas à nous soucier trop de la mécanique maladroite et que nous puissions librement sombrer dans l’un des mondes les plus tordus qui ont été créés dans ce système. Planescape est un lieu de transformation, un lieu de transition. Chaque fissure, chaque porte peut conduire à une autre dimension, une pièce secrète, un piège sans issue ou un autre plan de réalité.

    Nous jouons un immortel sans mémoire qui essaie de découvrir le secret de leur origine, de découvrir qui les chasse et de comprendre leur propre nature. Nous sommes accompagnés de compagnons tout aussi tourmentés mais charismatiques que nous rencontrons en chemin. Chacun a été blessé par le monde d’une manière différente. L’ensemble du jeu est un voyage à travers un terrain étonnant, mais aussi une confrontation avec des pensées, des émotions ou des doctrines philosophiques entières très différentes. Presque chaque tâche ou conflit contribue à notre vision du monde.

    Et en plus de cela, le jeu est toujours aussi beau avec ses idées, ses couleurs, ses designs et ses emplacements décalés. Avec l’édition améliorée, Torment a vieilli lentement et avec dignité. Bien sûr, ce n’est pas une aventure pour tout le monde, cela demande un peu d’abnégation car ce sont des murs de texte… Mais c’est quand même un texte exceptionnel.

    TOURMENT : MARÉES DE NUMÉNERA

    Il est difficile de défier Planescape : Torment. C’est une position unique et beaucoup s’énervent à l’idée que quelqu’un puisse profaner cette sainteté, par exemple en essayant de développer une suite directe (bien que les moddeurs aient autrefois voulu préparer un add-on dédié à l’un de nos compagnons, Fall-from -La grâce). De toute façon, ce n’est pas si facile d’obtenir des droits de franchise. Cependant, inXile a osé créer un héritier spirituel appelé Torment: Tides of Numenera. Ce n’était pas aussi bon ou aussi cohérent que l’aventure de Sigil, mais c’était quand même une aventure de haute qualité qui offrait des solutions intrigantes et une histoire décente et inhabituelle.

    1. Planescape : Tourment dans notre encyclopédie

    Fallout 2

    Le monde change, l’industrie du jeu change – mais une chose qui ne change pas, c’est la guerre. Bien que ses visages le fassent. Sous Bethesda, Fallout a évolué en un RPG d’action, puis en quelque chose de MMO, ce qui a été une tournure des événements pour le moins controversée. C’est pourquoi pour de nombreux fans, la deuxième partie reste la meilleure et la dernière vraie (certains incluent également New Vegas dans ce club). Ce qui n’est guère surprenant.

    Le premier Fallout a lancé une nouvelle vague de RPG avec Baldur’s Gate – il avait de bons outils. L’atmosphère des friches post-nucléaires nous a accompagnés à chaque étape, soulignée par de grands dialogues. A cela s’ajoutait la liberté du jeu de rôle et la liberté d’exploration. Fallout 2, alors qu’il a commencé comme un jeu plein de bugs, a livré plus de tout et a montré à quel point les mondes ouverts sont puissants et convaincants.

    Le jeu traitait de problèmes complexes (sectes, drogues, nationalisme, racisme, esclavage et toutes les pires choses de la société) et était à la fois simple et satirique. La mécanique impitoyable mais très ouverte a renforcé le sentiment que nous étions foutus. Bien sûr, nous avons lentement grimpé vers le sommet et pourrions devenir l’espoir ou la terreur des terres en friche. Ou quelque chose entre les deux. Le choix nous appartenait.

    Les quêtes ont encore une chance de vous surprendre par la complexité et les options disponibles, et le jeu reste également vivant grâce aux mods. Les États-Unis n’ont jamais été aussi beaux, effrayants et amusants à la fois. Fallout était spirituel, séditieux et parfois même éducatif.

    Fallout a lié tous ses éléments avec une esthétique comme celle des vieilles cartes postales, c’est pourquoi vous ne pouvez pas nier son charme, même malgré les graphismes obsolètes. Et il ne fait aucun doute qu’un remake similaire à l’édition améliorée de Baldur’s Gate ne ferait pas de mal. Parce que si nous pouvons surmonter les graphismes maladroits, nous partons pour un voyage unique.

    ATOM RPG

    En 2018, le studio AtomTeam a sorti un jeu qui ne peut être décrit que comme un Fallout en URSS. Cette production est très clairement inspirée de ces classiques isométriques. Cela vaut la peine de lui donner une chance.

    1. Fallout 2 dans notre encyclopédie

    La porte de Baldur 2

    Il n’y a qu’un seul roi. Chacun des jeux ci-dessus a un aspect particulier qu’il a complètement cloué. Fallout 2 offre la liberté et un excellent dialogue (un peu comme Arcanum). Le tourment peut vous gâcher la tête et offre une quille émotionnelle. Divinity: Original Sin II a peut-être le meilleur système de combat de l’histoire moderne du genre, beaucoup de bonne humeur et d’idées folles. Et Baldur’s Gate 2 contient la plupart de ces fonctionnalités, en plus de les combiner dans de grandes proportions.

    En fait, du point de vue d’aujourd’hui, le maillon le plus faible est le système de développement du personnage, mais au moins c’est plus intéressant que dans d’autres postes basés sur Advanced Dungeons & Dragons, car on part du huitième niveau d’expérience, ce qui nous donne accès à une variété de sorts, des capacités qui élargissent les options tactiques et une tonne d’équipement magique puissant. Mais cela signifie également que nous pouvons obtenir notre évaluation puissamment.

    Dans Baldur’s Gate 2, nous sommes facilement submergés par l’immensité de tout. Lieux, dialogues, aventures, monstres, personnages, artefacts, pouvoirs. Mais ce collage fantastique aux multiples facettes est lié par un excellent design et un excellent scénario épique. Celui qui se concentre sur la croisade personnelle du personnage principal, plutôt que de sauver le monde. Le protagoniste poursuit un magicien cruel qui les a kidnappés, torturés et fait preuve d’une fascination malsaine pour le pouvoir qu’ils peuvent éveiller en eux-mêmes. Baldur’s Gate 2 continue l’histoire de l’enfant de Bhaal. Notre histoire.

    Et cela montre le côté sombre de la fantaisie à indice d’octane élevé. Le monde est certes beau et digne d’un conte de fées, mais nous nous vautrons dans la trahison et la politique, et même si nous faisons le bien, cela coûte très cher, et nous devons souvent choisir entre le moindre et le plus grand de deux maux. En plus de cela, nous traversons des endroits remplis à ras bord de contenu – toujours frais et intrigant. Chaque quartier, village ou forêt cache de nombreuses attractions et on y revient pour débloquer un énième élément. Athkatla est l’une des villes les plus colorées de l’histoire du RPG, et l’intrigue vous guide de manière experte à travers les événements clés avant de vous laisser tranquille en quelques chapitres et de vous ouvrir ce monde riche.

    Cette étonnante aventure est accompagnée de la superbe musique de Michael Hoenig, assez ampoulée, quand c’est nécessaire, parfois joyeuse et entraînante, et parfois morose et nostalgique. L’image est complétée par d’excellentes performances vocales. Chaque aspect de ce jeu est monumental. Et les compagnons ont plus à offrir que des voix colorées. Bien qu’ils soient très archétypaux, nous les percevons comme des personnes vivantes avec des problèmes à résoudre, et des attitudes fermes envers nous et nos actions.

    Et les graphismes ? Bien sûr, il a maintenant 20 ans, mais les designs, l’esthétique et les couleurs agréables et chaudes n’ont pas si vieux. Beamdog a ajusté le moteur pour des résolutions élevées et d’une manière ou d’une autre, cela fonctionne même aujourd’hui. Tous les autres, en revanche, ont placé la barre si haut que peu de matchs ont réussi à l’égaler depuis. Et je ne parle pas seulement des RPG isométriques.

    1. Baldur’s Gate 2 dans notre encyclopédie

    À PROPOS DE MOI

    J’attends Baldur’s Gate 3 comme pour le salut. En fait… il n’y a pas d’autre jeu que j’attends plus avec impatience. Les RPG isométriques ont été aussi formateurs pour moi que les livres et les films. Je ne serais pas ici s’il n’y avait pas eu quelques-uns d’entre eux. Devinez lequel a eu le plus d’impact sur moi ?

Lire aussi  Les âmes semblent super, mais nous avons besoin de plus d'âmelite