Κριτική μίσους: Το αμφιλεγόμενο “Πολωνικό Ταχυδρομείο” είναι αξιοπρεπές, αλλά απέχει πολύ από το τέλειο

Το μίσος έφτασε επιτέλους στην αγορά. Ας δούμε αν κάτω από το παχύ στρώμα αίματος κρύβεται ένα παιχνίδι που θα θυμούνται όχι μόνο οι αγανακτισμένοι ηθικοί φύλακες, αλλά και οι παίκτες.

ΠΛΕΟΝΕΚΤΗΜΑΤΑ:

  • Ικανοποιητικό και απαιτητικό σύστημα μάχης με μερικές ασυνήθιστες λύσεις.
  • Ωραία γραφικά με εντυπωσιακή καταστροφή του περιβάλλοντος.
  • Υποβλητική, βαριά ατμόσφαιρα, που αποκτήθηκε μέσα από σκοτεινά γραφικά στυλ και ήχο.
  • Οι περισσότερες τοποθεσίες έχουν ανοιχτή δομή και προσφέρουν πρόσθετες εργασίες και οχήματα.

Μειονεκτήματα:

  • Θα μπορούσαμε να χρησιμοποιήσουμε περισσότερα επίπεδα, όπλα και εχθρούς.
  • Πολύ κακή βελτιστοποίηση.
  • Δαφτ τεχνητή νοημοσύνη;
  • Περιστασιακά προβλήματα με σύστημα ελέγχου, δυσανάγνωστο περιβάλλον και δυσλειτουργίες.
  • Η πλοκή θα μπορούσε να είναι πιο πλούσια.

Ήταν μια πολυάσχολη νύχτα – ή μάλλον έξι ώρες. Κατέστρεψα ένα σημαντικό κομμάτι των Ηνωμένων Πολιτειών, πυροβόλησα σχεδόν δεκαέξι χιλιάδες σφαίρες και σφαγίασα σχεδόν δύο χιλιάδες ανθρώπους: πολίτες, αστυνομικούς και στρατιώτες. Αλλά μην με παρεξηγήσετε – δεν ήταν μια χαρούμενη έξαρση. Αν και οι δημιουργοί του Hatred, το πολωνικό στούντιο Destructive Creations που έκανε το ντεμπούτο του ως προγραμματιστής, έκαναν ό,τι μπορούσαν για να δημιουργήσουν μια σημαντική διαφημιστική εκστρατεία γύρω από την παραγωγή λόγω της ασυμβίβαστης βαρβαρότητάς της, φρόντισαν επίσης να μην έχει κανείς την εντύπωση ότι έχει να κάνει με μια ισομετρική έκδοση. του Serious Sam – κάτι εξίσου αστείο και ανέμελο, απλά σε διαφορετικό σκηνικό. Παρόλο που αισθάνομαι μια ωραία, ικανοποιητική έκρηξη αδρεναλίνης μετά από αυτές τις έξι ώρες – όπως πρέπει να νιώθει ο παίκτης μετά από μια συνεδρία με καλό σουτέρ – δεν υπάρχει καμία αμφιβολία στο μυαλό μου ότι συμμετείχα σε μια γενοκτονία και εξαιτίας αυτού Βιώνω ένα ορισμένο επίπεδο δυσφορίας. Δεν πρόκειται να σταθώ στην ηθική πτυχή του Μίσους – η συμμετοχή σε μια συζήτηση σχετικά με το εάν η δημιουργία παραγωγών με τόσο βαριά θέματα είναι κατάλληλη μπορεί να γίνει αλλού. Σε αυτήν την ανασκόπηση θα επικεντρωθώ αποκλειστικά στο ίδιο το παιχνίδι – και είναι το ίδιο το παιχνίδι που έλαβε τη βαθμολογία που φαίνεται παραπάνω, ανεξάρτητα από τα θέματα που διαθέτει.

Το παιχνίδι φαίνεται καλύτερο στην κίνηση.

«Το όνομά μου δεν είναι σημαντικό…»

Όσοι δεν έχουν ακούσει για το παιχνίδι μέχρι τώρα αξίζουν λίγα λόγια εισαγωγής. Το μίσος είναι ένας ισομετρικός σκοπευτής, του οποίου το κύριο θέμα περιστρέφεται γύρω από τη διάπραξη μαζικών φόνων. Η πλοκή σπρώχνεται στο πλάι και χρησιμεύει μόνο ως πρόσχημα για να σκοτωθούν όλοι όσοι διασχίζουν το δρόμο μας. Ο παίκτης αναλαμβάνει το ρόλο ενός μυστηριώδους ψυχοπαθή που τρέφει ένα αίσθημα βαθύ μίσους προς ολόκληρο τον κόσμο και σκοπεύει να βάλει ένα τέλος σε αυτό – ή τουλάχιστον το μέρος του που βρίσκεται στην πλησιέστερη γειτονιά του. Όταν τον συναντάμε, είναι απασχολημένος να προετοιμαστεί στο σπίτι του για να φύγει σύντομα και να ξεκινήσει ένα αιματηρό ξεφάντωμα πυροβολισμών. Από εκείνη τη στιγμή ελέγχουμε τις ενέργειές του και τον βοηθάμε να ολοκληρώσει την «αποστολή» που σχεδίασε για τον εαυτό του. Και αυτό είναι όλη η ιστορία – σε όλο το παιχνίδι δεν μαθαίνουμε τίποτα για τον αντιήρωά μας και σίγουρα δεν ανακαλύπτουμε τους λόγους που τον ώθησαν να διαπράξει τα εγκλήματά του. Και παρόλο που προσωπικά δεν θα με πείραζε να εμβαθύνω την αφήγηση, καταλαβαίνω ότι οι προγραμματιστές δεν ήθελαν να αποσπάσουν την προσοχή του παίκτη από το πιο σημαντικό στο Hatred – και αυτό είναι καθαρή δράση.

Δεν είναι από την αστυνομία.

Μαζικές δολοφονίες με μέτριο ρυθμό

Αν και το Hatred προσφέρει χαμηλό επίπεδο δυσκολίας, είναι σαφές ότι οι δημιουργοί κατευθύνουν το προϊόν τους σε έμπειρους παίκτες. Και δεν πρόκειται καν για το γεγονός ότι το εύκολο επίπεδο στην πραγματικότητα δεν είναι τόσο απλό. Πριν αποφασίσει κάποιος να το επιλέξει, θα πρέπει να έχει κατά νου ότι η ολοκλήρωση του παιχνιδιού σε αυτήν τη λειτουργία δυσκολίας απονέμεται με το επίτευγμα “C***” – όπως πιθανώς μαντέψατε, αναφέρεται σε έναν μάλλον χυδαίο όρο για ένα συγκεκριμένο μέρος ενός ανατομία της γυναίκας.

Διαβάστε επίσης  Ανασκόπηση Darkest Dungeon – ένα συναρπαστικό RPG για τους αποφασισμένους

Πρέπει να γνωρίζετε, ωστόσο, ότι το ντεμπούτο έργο του Destructive Creations δεν προσφέρει ένα χάος τόσο ασυμβίβαστο όσο μπορεί να υποδηλώνουν τα διαφημιστικά υλικά. Ο χαρακτήρας μας δεν είναι σχεδόν αλεξίσφαιρο τανκ και δεδομένου ότι οι περισσότεροι αντίπαλοι επιτίθενται σε ομάδες, είναι πάντα καλύτερο να παραμείνουμε προσεκτικοί. Ενώ έπαιζα στο δεύτερο από τα τρία επίπεδα δυσκολίας (δηλαδή σκληρά, τα υπόλοιπα δύο ήταν εύκολα και ακραία), αναγκάστηκα να προοδεύσω αργά ήδη στη δεύτερη από τις επτά αποστολές, κοιτάζοντας κάθε τόσο στον μίνι χάρτη στην αναζήτηση των εχθρών, και σκύβω με το παραμικρό σημάδι κινδύνου (για να μειώσω την ευαλωτότητά μου στα χτυπήματα των αντιπάλων), έτοιμος να πυροβολήσω σε οτιδήποτε αναδυόταν πίσω από την άκρη της οθόνης. Ήμουν επίσης πρόθυμος να χρησιμοποιήσω εξώφυλλα, που μερικές φορές έκαναν το παιχνίδι να θυμίζει Gears of War.

Άλλο δωμάτιο, άλλο λουτρό αίματος.

Αυτό δεν σημαίνει, ωστόσο, ότι οι αντιπαραθέσεις στο Μίσος είναι υποτονικές. Σε ανοιχτό χώρο, ο αντιήρωας προσεγγίζεται συνήθως από τους αντιπάλους από διαφορετικές πλευρές, και έτσι πρέπει να ξεφύγει από ανθρωποκυνηγητό από τούμπες και να αναζητήσει μια ασφαλή θέση για να πυροβολήσει. Αυτή η προσέγγιση που βασίζεται στην κίνηση ενθαρρύνεται επίσης από το σύστημα ανανέωσης ζωής, το οποίο είναι ένα από τα πιο πρωτότυπα και αμφιλεγόμενα μέρη του παιχνιδιού. Δεν θα βρούμε την αυτόματη αναγέννηση της υγείας ή τα κλασικά κιτ πρώτων βοηθειών – ο μόνος τρόπος για να θεραπεύσει ο κακός είναι να τελειώσει τους νεκρούς NPC μέσω βάναυσων εκτελέσεων. Αυτό οδηγεί σε καταστάσεις όπου προσπαθούμε να χρησιμοποιήσουμε περιορισμένο αριθμό σφαιρών στους στόχους μας (για να μην τους κάνουμε αμέσως) ή να αμυνθούμε ενάντια σε εχθρούς σε μέρη γεμάτα αμάχους, καθώς μπορούν να χρησιμοποιηθούν ανά πάσα στιγμή ως «ζωντανοί κουτί πρώτων βοηθειών”.

Συνολικά, το σύστημα μάχης φαίνεται πολύ καλό. Οι αντιπαραθέσεις είναι απαιτητικές και παρέχουν μεγάλη ικανοποίηση και η αρκετά πλούσια ποικιλία κινήσεων που διαθέτει ο αντιήρωάς μας (ακόμη και κλωτσιές) σε συνδυασμό με μερικές ενδιαφέρουσες λύσεις – όπως η προαναφερθείσα μέθοδος αναγέννησης ζωής – κάνουν την ανταλλαγή πυρών εμπλέκοντας συνεχώς σχεδόν μέχρι το τέλος της «περιπέτειάς» μας. Πολλά από τα εύσημα οφείλονται στο Unreal Engine 4 που εγγυάται ένα περιβάλλον που είναι επιρρεπές στην καταστροφή και ενεργεί σύμφωνα με τους κανόνες της φυσικής. Οι χειροβομβίδες σκορπίζουν διάφορες συσκευές και σκίζουν τους τοίχους, οι σφαίρες κόβουν τα καλύμματα καθιστώντας τα όλο και πιο άχρηστα – όσον αφορά την καταστροφή του περιβάλλοντος Το μίσος μπορεί να ανταγωνιστεί τη σειρά Battlefield. Συχνά έβρισκα τον εαυτό μου να πυροβολεί σε βαρέλια που εκρήγνυνται μόνο και μόνο για να δω πώς μια κατασκευή που αποτελείται από μικρά δωμάτια γίνεται ένας ανοιχτός χώρος, γεμάτος ερείπια και καίγεται στις φλόγες.

Περιβάλλον μετά από έκρηξη δύο χειροβομβίδων.

Το sandbox ενός ψυχοπαθούς

Ας επιστρέψουμε στο θέμα του επιπέδου δυσκολίας. Η απερίσκεπτη φόρτιση προς τους εχθρούς αποθαρρύνεται επίσης από το αποθηκευμένο σύστημα παιχνιδιού σε μια αποστολή… ή μάλλον, την έλλειψή του. Ο θάνατος συνήθως σημαίνει ότι πρέπει να επαναλάβουμε ένα ολόκληρο επίπεδο, και αυτό διαρκεί κατά μέσο όρο αρκετές δεκάδες λεπτά. Μακροπρόθεσμα, η επιστροφή στην αρχή μπορεί να γίνει αρκετά απογοητευτική. Ευτυχώς, έχουμε την ευκαιρία να κερδίσουμε τους λεγόμενους πόντους αναγέννησης ολοκληρώνοντας διάφορους πρόσθετους στόχους. Μας επιτρέπουν να επανέλθουμε στη ζωή σε μια απομακρυσμένη γωνιά του ιστότοπου χωρίς να επαναφέρουμε την πρόοδο της εργασίας. Εδώ φτάνουμε σε ένα ακόμη ενδιαφέρον χαρακτηριστικό του Μίσους – οι περισσότερες αποστολές πραγματοποιούνται σε μεγάλους χάρτες με ανοιχτή δομή. Σε πολλές περιπτώσεις, το παιχνίδι μας παρουσιάζει έναν γενικό στόχο όπως το «Kill 60 civilians», αφήνοντάς μας απόλυτη ελευθερία ως προς τις μεθόδους εκτέλεσής του. Εμφανίζονται εικονίδια στο ραντάρ που μας δείχνουν μέρη που αξίζει να ελέγξουμε – εκεί βρίσκουμε πρόσθετες εργασίες που απονέμονται με πόντους αναγέννησης.

Διαβάστε επίσης  Warhammer: The End Times – Vermintide Review – a.k.a. Left 4 Rats

Παρά τη βαριά ατμόσφαιρα, οι δημιουργοί μπήκαν λαθραία σε μερικά μεζεδάκια που ελαφρύνουν κάπως τον σοβαρό χαρακτήρα της δουλειάς τους. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τα επιτεύγματα στο Steam, τα οποία φέρουν ονόματα όπως “Bay would be proud” (βραβεύτηκε για την πρόκληση εκρήξεων) ή “Can-opener” (για την απόρριψη μελών της ομάδας SWAT). Οι τίτλοι τέλους περιέχουν επίσης έναν υπαινιγμό μαύρου χιούμορ – ο προγραμματιστής δηλώνει με κεφαλαία γράμματα ότι δεν ευχαριστεί κανέναν και λέει σε όλους να πάνε μόνα τους, με την αξιοσημείωτη εξαίρεση του “Lord Gaben”, των θαυμαστών και όλων εκείνων που βοήθησε στη δημιουργία του Μίσους. Επιπλέον, υπάρχει μια ειδική επιλογή στο μενού διαμόρφωσης που έχει προετοιμαστεί για τους παίκτες που ξεκινούν τη συνεδρία τους στο παιχνίδι σε κατάσταση μέθης.

Δυστυχώς, αυτοί οι στόχοι στερούνται διαφορετικότητας – στις περισσότερες περιπτώσεις απλώς εξοντώνουμε ανθρώπους που συγκεντρώνονται σε ένα συγκεκριμένο σημείο (π.χ. χίπστερ που συνωστίζονται στην πρεμιέρα του “A-Phone” σε εκθεσιακό χώρο κινητής συσκευής ή κυνηγούς στο δάσος). Ευτυχώς, η ποικιλομορφία που υπάρχει στα επόμενα επίπεδα μας σώζει από τη μονοτονία – σπέρνουμε θάνατο και καταστροφή όχι μόνο στις πόλεις αλλά και στους υπονόμους, σε ένα τρένο και σε μια στρατιωτική βάση. Αυτό που είναι ενδιαφέρον, μερικοί από τους χάρτες είναι τόσο μεγάλοι που μπορούμε να τους διασχίσουμε ακόμη και με αυτοκίνητα. Μόλις μπούμε πίσω από το τιμόνι, το παιχνίδι αρχίζει να μοιάζει με τις πρώτες δόσεις της σειράς Grand Theft Auto. Το μέγεθος των περιοχών που επισκεφτήκαμε σημαίνει επίσης ότι μερικές φορές θα χαθούμε – μια εφαρμογή ενός χάρτη θα μπορούσε να είναι μια καλή ιδέα.

Ένας από τους λίγους θεαματικούς παράπλευρους στόχους.

Μέσα από τα μάτια ενός τρελού

Όπως ανέφερα στην εισαγωγή, η Destructive Creations κατέβαλε κάθε δυνατή προσπάθεια για να διασφαλίσει ότι κανείς δεν θα μπερδέψει τη γενοκτονία με ένα κυριακάτικο πικνίκ. Χάρη στο υποβλητικό γραφικό σχέδιο, το παιχνίδι του Hatred απλά δεν μπορεί να θεωρηθεί ότι ξεκινά μια διασκεδαστική περιπέτεια «δολοφόνων». Ολόκληρος ο κόσμος του παιχνιδιού καλύπτεται από αποχρώσεις του γκρι με εξαίρεση τις πηγές αίματος και φωτός που έχουν τα φυσικά τους χρώματα. Μας συνοδεύει ένα soundtrack που αποτελείται από βαριά ambient μουσική και τις απελπισμένες κραυγές των ανθρώπων που σκοτώνουμε, καθιστώντας αδύνατο να ξεχάσουμε έστω και για μια στιγμή ότι ελέγχουμε τις ενέργειες ενός ψυχοπαθή και συμμετέχουμε στη δολοφονική τρέλα του. Ο ίδιος ο αντιήρωάς μας κάνει ό,τι καλύτερο μπορεί για να αποτρέψει οποιονδήποτε από το να τον συμπαθεί με γραμμές που εκφράζουν βαθιά περιφρόνηση για τα θύματα της αιματηρής του λαγνείας, καθώς και την παράλογη χαρά που βλέπει το έργο του. Εν ολίγοις, παρά την ικανοποίηση που προέρχεται από τη μάχη, το Μίσος μπορεί να παραμείνει μια μάλλον ανησυχητική εμπειρία για τον παίκτη.

Οδήγηση με μίσος.

Μια μεγάλη παχιά μύγα στην αλοιφή

Αν και το θεμέλιο του Hatred, που βασίζεται στο σύστημα μάχης και την ατμόσφαιρά του, είναι μια πολύ στιβαρή κατασκευή, οι Destructive Creations έκαναν πολλά λάθη που έχουν μια μάλλον επιβλαβή επίδραση στη συνολική αξιολόγηση της πρώτης τους δουλειάς. Πρώτα απ ‘όλα, η παραγωγή θα μπορούσε να είναι μεγαλύτερη – μου πήρε περίπου έξι ώρες για να την ολοκληρώσω, αλλά ένας πιο γρήγορος παίκτης θα μπορούσε να το κάνει αυτό σε πέντε ώρες ή λιγότερο. Επιπλέον, δεν θα βιώσουμε πρόσθετες μορφές ψυχαγωγίας (π.χ. λειτουργία πρόκλησης), οι οποίες θα επιμήκυναν αυτή τη φορά. Η μακροζωία του παιχνιδιού θα μπορούσε να αυξηθεί εάν υπήρχαν αντικείμενα στον χάρτη για να τα βρούμε, ή εάν εφαρμοστεί ένα σύστημα ανάπτυξης χαρακτήρων ή όπλων. δυστυχώς δεν θα βρούμε κάτι τέτοιο. Το διαθέσιμο οπλοστάσιο και η ποικιλία των εχθρών δύσκολα ικανοποιούν – υπάρχουν μόνο πολλά μοντέλα κοινών όπλων (πιστόλι, κυνηγετικό όπλο, μερικά μοντέλα τυφεκίων, χειροβομβίδες κ.λπ.), και παλεύουμε με αστυνομικούς, μέλη της ομάδας SWAT, και στρατιώτες. Δεν μπορούμε να υπολογίζουμε καν σε αντιπαραθέσεις με τα αφεντικά. Και παρόλο που το περιεχόμενο είναι αρκετό για να μην μας κουράζει πολύ κατά τη διάρκεια μιας μεμονωμένης περιόδου παιχνιδιού, δεν μπορώ να φανταστώ ότι κάποιος θα ήθελε να ολοκληρώσει το Μίσος αρκετές φορές.

Διαβάστε επίσης  Marvel's Avengers Review – Όχι κακό, πρέπει μόνο να γίνει καλύτερο!

Ήσυχη βόλτα σε ένα πάρκο.

Ένα άλλο ζήτημα παρουσιάζεται με τη μορφή υπερβολικών απαιτήσεων υλικού. Δοκίμασα το παιχνίδι σε έναν αρκετά ισχυρό υπολογιστή (Core i5-4570 (3,2 GHz), 8 GB RAM, Radeon R9 270) και ακόμη και χρησιμοποιώντας τις ρυθμίσεις που κυμαίνονται μεταξύ high και ultra κατάφερα να πάρω μόνο κατά μέσο όρο 25-30 καρέ ανά δεύτερον (χωρίς να υπολογίζουμε τις πιο ήσυχες στιγμές, αλλά αυτές είναι μάλλον σπάνιες). Αυτό είναι ένα πολύ κακό αποτέλεσμα, ειδικά αν σκεφτεί κανείς ότι το The Witcher 3: Wild Hunt σε παρόμοια διαμόρφωση στο ίδιο μηχάνημα δίνει ένα εξαιρετικό αποτέλεσμα 40-50 καρέ. Πρέπει επίσης να αναφέρω τις δραματικές πτώσεις καρέ κατά τη διάρκεια των σκηνών εκτέλεσης – έως 17-18 FPS – και τις αρκετά μεγάλες οθόνες φόρτωσης (αν και τις τελευταίες δεν τις βλέπουμε συχνά).

Η τεχνητή νοημοσύνη των εχθρών δεν είναι επίσης εντυπωσιακή. Όπως αναφέρθηκε, οι αντίπαλοι μπορούν να πλησιάσουν τον κακό μας από το πλάι. Ωστόσο, εκτός από την εφαρμογή έξυπνων τακτικών κάθε τόσο, τείνουν επίσης να επιδεικνύουν μια εντελώς μουδιασμένη και παθητική στάση, ειδικά όταν αμύνονται από μια επίθεση με εύρος. Επιπλέον, αντιμετωπίζουν άσχημα τη χρήση ασπίδων και συχνά δεν νοιάζονται καθόλου για τυχόν εμπόδια στη γραμμή του πυρός, συμπεριλαμβανομένων των δικών τους συντρόφων ή των κοντέινερ που εκρήγνυνται. Επιπλέον, οι χαρακτήρες μερικές φορές κολλάνε σε εμπόδια (αυτό συμβαίνει και στον αντιήρωά μας). Αυτό οφείλεται κυρίως στον καλλιτεχνικό σχεδιασμό – ο μονοχρωματικός του χαρακτήρας διευκολύνει το να κολλήσετε στα ελάχιστα αισθητά στοιχεία του περιβάλλοντος σε στενό περιβάλλον.

Κόκκινη οθόνη του θανάτου.

Η ετυμηγορία: σίγουρα μακριά από μίσος

Συνοψίζοντας, το ντεμπούτο του Destructive Creations με επικεφαλής τον CEO Jaroslaw Zielinski αξίζει μια θετική βαθμολογία. Το μίσος είναι σίγουρα ένα προϊόν με δυνατότητα αναπαραγωγής, το οποίο θα πρέπει να ικανοποιεί τους παίκτες που αναζητούν αδρεναλίνη και έντονα συναισθήματα. Το Μίσος ανταποκρίνεται στη διαφημιστική εκστρατεία των μέσων ενημέρωσης που το περιβάλλει εδώ και λίγο καιρό; Όσο για το παιχνίδι μόνο, όχι πραγματικά – είναι καλό, αλλά εξακολουθεί να είναι μια αρκετά μέτρια παραγωγή, η οποία είναι απίθανο να μείνει στην ιστορία της βιομηχανίας τυχερών παιχνιδιών… Εκτός κι αν η φασαρία γύρω από τη βία στο παιχνίδι γίνει πολύ πιο δυνατή μετά την πρεμιέρα από ό,τι ήταν τους τελευταίους μήνες. Φαίνεται ότι ο χρόνος θα δείξει.

Sebastian schneider
Sebastian schneiderhttps://midian-games.com
eSportler Dies ist kein Beruf, es ist ein Lebensstil, eine Möglichkeit, Geld zu verdienen und gleichzeitig ein Hobby. Für Sebastian gibt es auf der Seite einen eigenen Bereich - "Neuigkeiten", wo er unseren Lesern über die jüngsten Ereignisse berichtet. Der Typ widmete sich dem Gaming-Leben und lernte, die wichtigsten und interessantesten Dinge für einen Blog hervorzuheben.

The Ascent Review – Τι θα γινόταν αν το Cyberpunk 2077 και ο Diablo είχαν ένα μωρό;

Τυχαίνει να είστε συνδρομητής του Xbox Game Pass; Αν όχι, σας προτείνω να γίνετε γρήγορα. Μια περιπέτεια cyberpunk όπως καμία άλλη περιμένει εσάς...

Ratchet and Clank: Rift Apart Review – Αποκλειστικά Εξαιρετικό

Αυτός ο αποκλειστικός τίτλος του PS5 μοιάζει οικείος, αλλά συνεχίζει να λάμπει σε μια νέα κονσόλα που προσφέρει ακόμα περισσότερο χιούμορ, δράση και...

Αναθεώρηση Ναβουχοδονόσορα – Αδιάφορο ταξίδι στο παρελθόν

Το Nebuchadnezzar είναι ένα καλό παιχνίδι που φέρνει αναμνήσεις από παραγωγές της Impressions Games όπως ο Φαραώ ή ο Καίσαρ. Και ενώ είναι...

Iron Harvest Review – Το RTS που δεν θα σας εκπλήξει με τίποτα

Πόσο συχνά μια σειρά από έργα τέχνης γίνεται ένα franchise της ποπ κουλτούρας; Το Iron Harvest, βασισμένο στα έργα του Jakub Rozalski, είναι...

Οι κορυφαίοι κατασκευαστές παιχνιδιών του παιχνιδιού

Οι κτιριτικές πόλεις είναι στην πραγματικότητα μια παλιά τροπήματα σε βιντεοπαιχνίδια. Με την πάροδο των ετών, πολλοί οικοδόμοι της πόλης εμφανίστηκαν στην αγορά, μας...